Caution chic et inégalée, mélange de créativité et de culture, le style français s’impose plus que jamais à l’internantional, les «  French Décorateur «  représentent l’aesthetic symbol, une garantie d’élégance et d’esprit.

L’indétrônable Philippe Starck continue à créer des endroits incroyables qu’ils soient hôtels ou restaurants, il a même crée dans son agence une vraie pépinière de jeunes qui ont fait leur chemin et se sont fait un nom comme Bruno Borrione, Imaad Rahmouni, Christophe Pillet ou Patrick Jouin.

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Les designers Imaad Rahmouni et Bruno Borrione ci-dessus

De la même génération que Starck on connais tous les grands noms de l’architecture ou du design intérieur comme – Jacques Garcia qui c’est fait connaître par son style baroque souvent décliné dans les restaurants des frères Costes à Paris – Christian Liaigre qui a révolutionné la décoration intérieur avec son style dépouillé chic et pur – Jean-Michel Villemote l’homme des grands projets au bout du monde – Pierre Yves Rochon qui marie les influences françaises et d’Extrême Orient – Bref, bâtisseurs avant tout, ils ont su apporter à la restauration la touche  « so chic «  qui lui a manqué pendant longtemps, ils ont non seulement élaborés des designs, mais ont surtout crées des atmosphères.

Ont peux être un grand designers bourrés de talents et créer des restaurants qui ne marcheront jamais car certains ne connaissent pas les codes de se métier si particulier et complexe de la restauration ou se mêle le monde du bar, de la musique, de la créativité des chefs, des influences culinaires, de la fête, de la gastronomie, de la lumière…

Parmi les nouveaux venus dans l’univers du design intérieur et qui réussissent très bien à créer des lieux totalement tendances – Gilles & Boissier -un couple totalement glamour qui décrochent les plus beaux projets.

Après «un flash devant un tableau d’Anselm Kiefer», Patrick Gilles quitte le sud de la France et les ateliers de peinture familiaux pour étudier aux Ateliers du Louvre et à l’école Camondo. Il travaille ensuite sept ans aux côtés de Christian Liaigre, dont il sera le chef d’agence, après India Madhavi. Dorothée Boissier est parisienne, issue d’une famille de collectionneurs d’art. Le couple se rencontre chez Christian Liaigre, avant que Dorothée parte neuf ans chez Starck.

Ils décident ensuite d’unir leurs talents, pour fonder une famille et leur propre agence. En janvier 2004, ils inaugurent «  Gilles & Boissier « . La confrontation très enrichissante d’une fille et d’un garçon avec une vision du métier opposée se ressent dans leurs projets.

Le restaurant déclencheur  de leur succès a été le Buddakan à New York, puis ont suivi la Maison Boulud à Pékin, le Cha Cha Moon à Londres, le Hakkasan à Istanbul, Miami et maintenant New York.

À Paris, ils ont réalisés La Villa, Le Café Artcurial dans l’Hôtel Marcel dassault, le restaurant du MiniPalais au grand Palais, le restaurant de la grande Halle de la Villette. Leur style Très caméléon, qui va du minimalisme au baroque ultracontrôlé, un mix d’époques et de styles.

Ils travaillent ensemble à la conception des projets, puis les développent en parallèle. Le rôle de chacun évolue en fonction du travail, du client et de des affinités respectives avec lui. Ce qui motive leurs choix, c’est d’abord la fonction, puis l’impact visuel.

Leurs priorités au moment où ils abordent un projet : Le brief du client et, surtout, l’envie de travailler ensemble, et de partager une belle aventure. La bonne définition de ses attentes, et le rêve, fermer les yeux pour imaginer un nouveau spectacle. L’essentiel de se montrer réaliste par rapport aux coûts et garder les pieds sur terre. Comprendre que la décoration est toujours la dernière phase technique d’une intervention sur un chantier. Le simple fait de rénover implique déjà un budget lourd, hors intervention artistique et hors mobilier. Ils veillent donc à prendre en compte d’emblée ces réalités financières expliquent ils.

Leurs forces : être deux. De vrais coureurs de fond, pour un métier qui nécessite une certaine endurance. Pour eux le plus important, ce n’est pas forcément d’arriver le premier, mais d’arriver au bout, c’est toujours le plus tenace qui gagne. Point de départ de toutes leurs réflexions, l’art une inspiration majeure, les artistes sont pour eux “des capteurs hors norme” même si l’art ne trouve pas sa place partout…

Leurs matières préférées : Le bois brossé dans des teintes surprenantes, le métal patiné, le plâtre, le cuir peint, repoussé ou lisse, les velours frappés, mais également des matières brutes et essentielles telles que le coton, le lin et le velours. Ils aiment jouer avec les matières, toujours dans un esprit de distorsion et de décalage.

http://www.gillesetboissier.com/

Hakkasan restaurant de cuisine chinoise avait ouvert son premier établissement à Londres en 2001 dans une allée obscure et une salle à manger au sous-sol. Un cadre magnifique aux lumières tamisées réalisé par le designer Christian Liaigre, une ambiance musicale dont le bar était le cœur, un carte inspirée de la nourriture chinoise authentique, le tout imaginé imaginé par Alan Yau, un restaurateur innovant qui a fait rapidement une succefull avec ce restaurant. À tel point qu’il a réussi à vendre le concept en 2008 à Tasameem, société d’investissement de Abu Dhabi qui possède aussi la marque de restaurant Yauatcha.

L’enseigne qui à maintenue la forme originelle, a maintenant un deuxième emplacement à Londres, une à Miami Beach, un à Abu-Dhabi et Dubaï, et un à Mumbai, et des projets pour San Francisco, Las Vegas et Los Angeles.

Les restaurants ne sont plus conçu par Christian Liaigre, qui a fait l’original, se sont ses élèves de l’Agence qui monte « Gilles & Boissier «  qui ont œuvrés pour New York. Même concept, design semblable, salle immense, 200 places assises, éclairage ciblé dans les zones à manger séparées par des treillis. À NY, marbre de Carrare, verre dépoli bleu, tapisseries aux broderies roses, ambiance plutôt sombre, personnel de salle féminin habillée par Diane von Furstenberg, les codes sont restés les mêmes, l’intérieur est somptueux, 10 millions de dollars ont été investi sur le site, le tout conçu pour plaire à une clientèle internationale.

Boon Chee Ho, 40 ans est Malaisien et chef exécutif des restaurants Hakkasan, il y exécute une cuisine cantonaise, mais avec la technique en plus. L’Occident célèbre la cuisine chinoise, ingrédients de grande qualité, produits de la mer irréprochables, le chef propose des plats plats spéciaux que l’on trouve pas dans les autres Hakkasan, comme la soupe de homard aux tomates et tofu, le homard sauté au XO, le crabe mou aux amandes, le magret de canard aux nouilles truffées et une carte des desserts plus élaborés.

À NY vous pourrez déguster une longue carte proposant un nombre impressionnant de plats. Mais remarquez quand même que vous attendent pour 888 $ un plat d’ormeau japonais à la truffe noire, un cochon de lait à 295 $ et le fameux canard de Pékin avec du caviar à 345 $. Les prix peuvent vite flamber, et l’addition aussi, mais à Londres c’est déjà le cas, ici pas de limite sur les additions, c’est un peu le concept qui veut ça. Mais beaucoup de clients sont des Hakkassan Addict, ils fréquentent l’adresse ailleurs dans le monde et ont le portefeuille qui suit.

Une chose est sûre, Hakkasan sert une cuisine chinoise de luxe et certainement une des meilleure du monde, et sans aucun mal de Chine, c‘est d’ailleurs bien connue pour manger la meilleure cuisine chinoise, n’allez surtout pas en Chine.

http://www.hakkasan.com/